![Трасса](/themes/filmru_desk/img/okko/trassa-desktop.png)
Экранизации видеоигр — болезненная тема для киноиндустрии. Принято считать, что (за редкими исключениями вроде «Смертельной битвы» Пола Андерсона) из всех адаптаций, выпущенных за последние 30 лет, количество действительно достойных можно пересчитать по пальцам. Но среди огромного числа ужасных поделок, попавших на экраны под видом экранизаций культовых и не очень игр, можно найти лидеров. Собрали омерзительную восьмерку фильмов по играм, способных пошатнуть веру в кинематограф, и расставили их — от обычной посредственности до форменного безобразия.
8-е место
«Супербратья Марио» — официально первая в истории кино адаптация видеоигры. Речь, конечно, о платформере Super Mario Bros., покорившей сердца геймеров сначала Японии, а затем всего мира в середине 1980-х. От игры, впрочем, фильм Рокки Мортона и Аннабель Янкель получил лишь название и имена ключевых персонажей, а сюжет картины представляет собой скорее галлюциногенный трип по мотивам. «Супербратья Марио» провалились в прокате, были уничтожены критиками и осмеяны зрителями, а исполнитель роли Марио Боб Хоскинс назвал фильм худшим в карьере. Но все же в экранизации есть удивительная самобытность и панк-энергия 90-х, позволившие ей быстро стать предметом культа.
Братья-водопроводчики итало-американских кровей Марио Марио (Боб Хоскинс) и Луиджи Марио (Джон Легуизамо) обнаруживают в Бруклине проход в подземный город, населенный человекоподобными ящерами. Предводитель хладнокровных Купа (Деннис Хоппер) узурпировал власть в подземелье и планирует активное расширение во внешний мир. Братьям предстоит найти принцессу (Саманта Мэтис), носящую амулет с осколком метеорита — единственным средством избавления от диктатуры пресмыкающихся.
7-е место
Суть аркады Rampage родом из 1986 года можно свести к любимому слову Халка — «крушить». Геймеры выбирали между Джорджем — гориллой, Лиззи — ящером и Ральфом — волком и отправлялись с яростью уничтожать небоскребы американских городов. Дело в том, что персонажи Rampage когда-то были людьми, но правительство подвергло их ряду незаконных экспериментов и превратило в гигантских монстров. Rampage — классика аркадных автоматов 1980-х — дождалась экранизации лишь в 2018 году.
Сюжет слегка адаптировали. Главным героем стал Дэвис Окойи (Дуэйн Джонсон) — приматолог, сторонящийся людей и водящий дружбу с гориллой-альбиносом по имени Джордж. Над гориллой ставят генетические эксперименты, противником которых Дэвис всегда являлся, и та из умного послушного примата превращается в огромного жаждущего разрушений монстра. «Рэмпейдж» нельзя назвать однозначным провалом, фильм собрал отличную кассу, а критики оценили попкорновый потенциал. При этом «Рэмпейдж» оказался очередным пресным проходняком со «Скалой» и отличался от, скажем, «Небоскреба» или «Разлома Сан-Андреас» только наличием зверей-мутантов.
6-е место
В начале 1990-х космосим Wing Commander был невероятно популярной игрой. Геймерам предлагалось вжиться в роль пилота космического истребителя и участвовать в битвах с кошкоподобными врагами человечества — инопланетной расой килрати. Начиная с третьей части серии сюжет подавался с помощью видеовставок, где главные роли исполнили Марк Хэмилл, Джон Рис-Дэвис, Малкольм МакДауэлл и другие звезды 90-х.
К экранизации подступались девять лет. В «Командире эскадрильи» снялись молодые и голодные Мэттью Лиллард и Фредди Принц-младший, последний позже признался, что терпеть не может фильм, поскольку сценарий в ходе съемочного процесса постоянно переписывали. Создатели так и не разобрались, что же должен представлять собой «Командир эскадрильи»: «Топ Ган» в космосе или еще одну серию Star Trek, — и решили свалить все в кучу, предоставив зрителям разгребать результат самостоятельно. Впрочем, некоторый шарм в «Командире эскадрильи» можно найти, фильм наполнен ламповыми практическими эффектами и на фоне прочих экранизаций смотрится достаточно цельно.
5-е место
Doom — одна из самых влиятельных игр всех времен, вышла в 1993 году и навсегда изменила мир шутеров от первого лица. Игроки в роли безымянного космического пехотинца бродили по наполненным монстрами коридорам марсианской лаборатории, собирая ключи и оружие, способное отправить демонов обратно в ад, из которого тех выпустили неосторожные ученые.
Об экранизации Doom задумывались еще в середине 90-х, когда чарты рвала вторая часть игры. Однако к реальной работе над фильмом приступили лишь в 2004-м, в режиссерское кресло уселся Анджей Бартковяк. Сценарий какое-то время писали Эдгар Райт и Саймон Пегг, но их быстро отстранили и передали перо Уэсли Стрику, известному по «Арахнофобии» и «Мысу страха». Возможно, именно эта перестановка стала первым шагом на пути фильма в настоящий ад.
Наличие в главных ролях Розамунд Пайк, Карла Урбана и Дуэйна Джонсона никак не сказалось на качестве картины — от начала до конца посредственной, выматывающей, скучнейшей поделки, сумевшей превратить пунктирный сюжет игры в бледную точку. Сцена, полностью снятая от первого лица, пожалуй, единственное, что оправдывает существование фильма Doom. Очевидно, все силы создателей ушли именно на этот отрывок.
4-е место
Безумный диктатор (Рауль Хулиа) захватывает в заложники невинных людей и требует выкуп. Разобраться с осатаневшим правителем под силу оказывается лишь Уильяму Гайлу (Жан-Клод Ван Дамм) и его команде, в которую входят только самые опытные бойцы, пусть и выглядит этот отряд, будто в полном составе собирается на Comic Con.
«Уличный боец» Стивена де Соузы стал одной из первых экранизаций файтингов, неприлично дорогой по меркам 90-х и ужасной буквально во всем. Фильм получился гротескным, нелепым, с глупейшим (даже по меркам видеоигры) сюжетом. Его не спасали ни Жан-Клод Ван Дамм, дежурно размахивающий ногами, ни сонм любимых игроками персонажей — актеров на роли, кажется, подбирал человек, узнавший о Street Fighter из газет. Вдобавок для картины, основанной на файтинге, герои преступно много полагались на огнестрельное оружие. Качество, однако, не помешало «Уличному бойцу» собрать приличную кассу и в некоторой степени стать культовой (в очень узких кругах) картиной.
3-е место
Среди режиссеров, увлекающихся экранизациями видеоигр, есть признанная легенда. Пример Уве Болла — наука всем, кто боится ошибаться. Ведь если повторять одну и ту же ошибку бесчисленное количество раз, можно стать режиссером фильма «Бладрейн». А затем «Бладрейн 2» и «Бладрейн 3». Хак-н-слеш про вампиров родом из 2002 года попал под нож Болла, когда немец уже успел отточить мастерство препарирования видеоигр на таких видных франшизах, как House of the Dead и Alone in the Dark.
Фильм практически никак не соотносится с сюжетом экшена: Рейн (Кристанна Локен), гибрид вампира и человека, разыскивает своего отца (Бен Кингсли), чтобы совершить над кровососом праведный суд, а противостоят ей вовсе не нацисты из оригинала, а обычные жители Румынии. Сам режиссер сравнивал «Бладрейн» с «Другим миром» и уповал на любовь зрителей к расчлененке. Последние стараний режиссера не оценили, фильм с треском провалился в прокате, получил шесть номинаций на «Золотую малину» (впрочем, даже здесь проиграл) и благополучно отправился на DVD, где, как ни странно, обрел вторую жизнь и даже умудрился отбить расходы на производство.
2-е место
Сверхкинематографичный шутер от третьего лица Max Payne завоевал сердца геймеров благодаря bullet time — эффекту замедленного времени, который создатели игры позаимствовали у «Матрицы». Образ главного героя — помятого нью-йоркского копа в гавайской рубашке под кожаным тренчем, одержимого местью, — перекочевал в Max Payne прямиком из нуара. Визуальное пиршество насилия дополняли эффектные вставки в стиле комиксов Алана Мура.
В одноименный фильм, вышедший в 2008 году, на роль протагониста взяли Марка Уолберга, который выглядел настолько неестественно, что на съемочной площадке его, вероятно, путали с вешалкой. Сюжет из надрывной нуарной трагедии превратили в банальщину с проповедью о вреде наркомании и зачем-то добавили неуместной мистики. В качестве вишенки на протухший торт водрузили сомнительные спецэффекты, яркость которых никак не могла компенсировать общую серость фильма.
1-е место
The House of the Dead — еще одна серия японских игр, популярная в конце 90-х. Рельсовый шутер (подвид аркады, где игрок продвигается вперед автоматически, попутно сокрушая толпы врагов), первая часть которого вышла в 1997 году на аркадных автоматах, представлял собой виртуальный тир с зомби. За экранизацию нехитрой забавы взялся небезызвестный режиссер Уве Болл, для которого «Дом мертвых» стал первым шагом на дороге, усыпанной трупами обезображенных немцем видеоигр.
Фильм начинается как типичный слэшер: группа подростков отправляется на остров, где должна состояться отвязная вечеринка. Никого не смущает, что место встречи называется остров Мертвых, а в качестве перевозчиков выступают ужасно подозрительные мужчины криминальной наружности. Вместо отрыва героев ждут толпы зомби и полтора часа посредственности. От последовавшей критики господин Болл (никогда, кстати, не отрицавший низкого качества своих фильмов) играючи отбился утверждением в стиле Андрея Аршавина: зрители ожидали слишком многого от экранизации тупого виртуального тира с ожившими мертвецами.
Сюжет сам по себе слабоват, но в целом получилось кино, достойное даже повторного просмотра (я по кр. мере смотрел)