Мультфильмы — это не только сказки для детей. Рассказываем о шести анимационных фильмах, которые удивительно тонко и болезненно рассказывают о самых сложных чувствах, оставляя след в душе даже взрослых зрителей.
Когда-то давным-давно (или совсем недавно) посреди бескрайнего польского леса, разрезанного пополам железной дорогой, стояла одинокая хижина. В ней жили двое: постоянно пропадающий на работе муж-дровосек (Грегори Гадебуа) и занятая хозяйством жена (Доминик Блан). Когда-то они мечтали о ребенке, но со временем стали утешать себя тем, что все к лучшему — еды едва достает на двоих, им все равно не хватило бы сил и средств, чтобы воспитать малыша. Однажды жена отправилась в лес за хворостом и, услышав приближение поезда, стала молиться «богу поезда», прося какой-то знак или кусочек еды. Спустя мгновение она услышала плач младенца. С этого момента жизнь пары изменилась, ведь, в отличие от женщины, посчитавшей ребенка даром небес, муж сразу понял, что ребенок принадлежит роду «бессердечных», а значит, не принесет ничего, кроме горя.
«Самый ценный груз» французского режиссера Мишеля Хазанавичуса основан на одноименной сказке автора детских книг Жан-Клода Грюмбера. Интонационно адаптация соответствует оригиналу — мультфильм действительно напоминает притчу для детей и подростков, цель которой актуализировать разговор на сложные темы и обратить внимание юных зрителей на трагические моменты истории.
XXII век. Будапешт накрывает большой прозрачный купол, обеспечивающий безопасность небольшой группе людей внутри него. Они уверены, что за пределами купола невозможно выжить, а значит, вынуждены подчиняться правилам нового мира. Согласно закону, после 50 лет каждый житель города должен пожертвовать собственное тело на благо общества — в дальнейшем из него вырастет дерево, которое даст пищу новому поколению. Однажды молодая Нора теряет сына и от горя решает добровольно уйти из жизни раньше срока, пройдя операцию по осеменению. Муж Стефан не хочет отпускать любимую — он готов на все, чтобы вытащить из ее груди семечко. Говорят, что где-то далеко за пределами купола можно провести обратную процедуру. Стефан отправляется в путь.
Фильм Тибора Баноцки и Шаролты Сабо рассказывает о мире будущего, в котором человечество находится на грани исчезновения, но авторы не ставят в центр внимания вопрос о выживании любой ценой. Они размышляют о другом. Как понять, что твое время пришло? Нужно ли противиться переменам и тянуться к прошлому?
«Вальс с Баширом» — один из самых известных представителей документальной анимации. Фильм основан на реальных воспоминаниях режиссера Ари Фольмана о его участии в Ливанской войне 1982 года. Главный герой, которого играет сам Фольман, пытается восстановить утраченные воспоминания о кровавых событиях в лагерях Сабра и Шатила с помощью рассказов боевых товарищей. Этот фильм — одновременно исповедь и попытка осмысления трагических событий, в которых главные роли сыграли страх, вина и коллективная травма. Анимационная форма — единственная возможность рассказать об ужасах описываемых событий. Это становится очевидным в финале, когда внезапно в нарисованное изображение врываются документальные кадры. Всего несколько минут шокирующих фрагментов, но они навсегда останутся с вами.
1980 год, город Абадан на юге Ирана. Четырнадцатилетний Омид увлеченно играет в футбол со своими друзьями. Но звук падающего снаряда резко меняет привычный ритм жизни: война разрушает город, а вместе с ним и детство главного героя. Старший брат уходит на фронт, мать с младшими детьми покидает родной дом, а сам Омид остается с дедом в осажденном городе. Подростку предстоит взять на себя ответственность за помощь соседям. Раздавая еду, он знакомится с удивительными жителями Абадана и их историями, что вдохновляет мальчика на отчаянный план, который может стать единственным шансом на спасение.
«Сирена» — трогательная и поэтичная история взросления в экстремальных условиях. Для Сепиде Фарси, известной документальными и игровыми работами, этот анимационный фильм стал дебютом в новой форме. Выбор анимации продиктован невозможностью лично вернуться в Иран для съемок. С помощью художника Завена Наджара Фарси воссоздает Абадан своего детства и помещает туда выдуманного мальчика Омида, чтобы хотя бы он смог погулять по заветным улочкам и подарить надежду на счастливый финал.
«Мемуары улитки» — пластилиновая анимация лауреата «Оскара» Адама Бенжамина Эллиота, рассказывающая о судьбе девочки по имени Грейс. Она рано теряет родителей и оказывается в приемной семье, которая разлучает девочку с братом-близнецом Гилбертом. Герои верят, что у них одно сердце на двоих, поэтому разлука наносит обоим огромную травму. Грейс и Гилберт регулярно пишут письма, но этого мало для детей, у которых больше нет близких. Все, что поддерживает в девочке жизнь, — ее улитки, которые со временем заполнили каждый угол комнаты. Однако случайная встреча с эксцентричной женщиной по имени Пинки изменяет жизнь Грейс, помогая ей открыть новую главу, где на место боли приходит надежда на лучшее. Это история о неотвратимости судьбы и о поиске внутренней силы двигаться вперед, несмотря на все тяготы.
«Башня» — документальный фильм Кита Мейтленда, воссоздавшего с помощью ротоскопирования события первой массовой стрельбы на территории американского университета. 1 августа 1966 года, в необычайно жаркий летний день, бывший морской пехотинец Чарльз Уитмен поднялся на вершину башни Техасского университета в Остине и открыл огонь. Однако «Башня», как и, например, «Ньютаун» Кима А. Снайдера, премьера которого состоялась в том же году, рассказывает вовсе не об убийце, а о людях, чья жизнь изменилась в тот день. С помощью анимированных кадров, архивных аудио- и видеозаписей, а также современных интервью с участниками событий Мейтленд эмоционально рассказывает историю жертв, лишь раз упомянув имя стрелка. В центре внимания оказывается беременная 18-летняя девушка, которая одной из первых подверглась нападению и вынуждена была пролежать в центре площади 96 мучительных минут с осознанием того, что ее ребенок мертв, а она вот-вот лишится сознания от жары и потери крови.